Latvijā dzimušais mākslinieks Gustavs Klucis kļuva par Ļeņina labo roku viņa pasaules pārveidošanas plānu popularizēšanā – vienkārši tāpēc, ka Ļeņina iecerētā vispasaules revolūcija sakrita ar Kluča pārliecību par nepieciešamo revolūciju mākslas principos. Taču radoša brīvība totalitārai varai ir nepieņemama, un tā bija Gustava Kluča traģēdija.

Filma par pasaulē pazīstamāko latviešu izcelsmes mākslinieku, krievu avangarda klasiķi, veidota līdzvērtīgā mākslinieciskā kvalitātē – vizuāli ārkārtīgi piesātināta un daudzslāņaina. Tajā atdzīvojas Kluča konstruktīvisma stilā veidotie plakāti un fotokolāžas, arhīvu hronikas materializē 20. gadsimta 20.-30. gadu sajūtas un divu jauniešu tēli bezvārdu inscenējumos iemieso laikmeta garu un radošā kopdarbā balstītu mīlasstāstu. Režisors Pēteris Krilovs ar šo filmu aizsāk personisku stīgu savā dokumentālā kino biogrāfijā, bet Vides Filmu studija apliecina, ka pakāpusies jaunā līmenī un nav vairs tikai profesionālu dabas filmu uzņemšanas kompānija.

Viņš pats sevi izveidoja par Gustavu Kluci - pasaulē visplašāk pazīstamo latviešu izcelsmes mākslinieku. Viņa karjeras straujo augšupeju noteica mākslinieka attiecības ar varu. Kluča pretrunīgais liktenis dīvainā kārtā atklājas stāstā par mīlestību.

Viņš pats sevi izveidoja par Gustavu Kluci - pasaulē visplašāk pazīstamo latviešu izcelsmes mākslinieku. Viņa karjeras straujo augšupeju noteica mākslinieka attiecības ar varu. Kluča pretrunīgais liktenis dīvainā kārtā atklājas stāstā par mīlestību.

Latvian-born artist Gustavs Klucis became Lenin's right hand in the popularisation of the leader's world-changing plan simply because Lenin's intended global revolution coincided with Klucis' conviction about the revolution needed in the principles of art. However, creative freedom is unacceptable to totalitarian rule, and this was Klucis' tragedy.

The Deconstruction of an Artist, about the most well-known Latvian artist and classic of Russian avant-garde, has been created with an equally artistic approach – the film is visually saturated and multi-layered. Constructivist posters and photo collages by Klucis come to life within the film, archival news reels help portray the feelings of the 1920s and 1930s, and two young characters with scenes free of dialogue embody the spirit of the era and a love story based on creative collaboration. With this film, director Pēteris Krilovs laid the foundation for a personal touch to his biography of documentary making, and VFS Films proved that it had reached a new level and was no longer a company that just produced professional wildlife films.